هنرستان محمد مردانی آذری ۱۲ از مجموعه مدارسی است که با همت برادران مردانی در منطقه ۱۰ آموزش و پرورش شهر تهران در ۲۸۰۰ متر مربع زیر بنا به سال ۱۳۷۹ با مهندسی بسیار زیبا و مقاوم بنا شده است.

 رشته بازیگری این هنرستان  اولین رشته ی ایجاد شده در شاخه ی کاردانش وزارت آموزش و پرورش می باشد.که برای اولین بار در سال ۱۳۷۹ با پیشنهاد و تلاشهای نگارنده این وبلاگ "علی یازرلو" در زمان مدیریت جناب آقای محمد مهدی شاملو و مساعدتهای معاونت متوسطه ی وقت اداره جنات آقای محمد رضوانیان و با همکاری صمیمانه مسئولین و کارشناساسان واحد آموزش حوزه هنری سازمان تبلیغات اسلامی به ویژه حسن نظر جناب آقای سيد فتح الله حسینی  میسر و راه اندازی گردید. 

محمد حسام حدادیان و یوسف صادقی از هنرجویان رشته بازیگری هنرستان مردانی

 در نمایی از مجموعه ۲۶ قسمتی "روزی بود روزی نبود" به کارگردانی محمد مختاری

این هنرستان در حال حاضر علاوه بر رشته بازیگری ِ در رشته های گرافیگ- عکاسی- طراحی وب- تعمیر عموی تلفن و موبایل- هنرجو می پذیرد. در سال تحصیلی جاری دو گروه بازیگری ۱گروه سال دوم و ۱گروه سال سوم در حال تحصیل در این رشته می باشند.

"حسین اکبری" مجری عصر بخیر بچه ها شبکه ۲ سیما

هنرجویان بسیار زیادی تاکنون از این هنرستان فارغ التحصیل وبه دانشگاههای معتبر کشور راه یافته اندو بسیاری نیز جذب گروه های هنری تاتر/ تلویزیون/ و سینما شده اندکه از آنجمله حسین اکبری مجری موفق عصر بخیر بچه ها در شبکه ۲ سیما میباشد.که تاکنون در فیلمها و سریالهای متفاوتی به ایفای نقش پرداخته است.

هنرستان محمد مردانی ۱۲ در منطقه ۱۰ آموزش و پرورش تهران.به آدر س بزرگراه شهید نواب صفوی/ بریانک غربی/جنب بوستان نور  قرار دارد.علاقه مندان جهت کسب اطلاعات بیشتر می توانند با شماره تلفن های ۵۵۷۸۸۴۶۰ و ۵۵۱۳۶۴۲۶ تماس حاصل نمایند.

   ارسال به دوستان -->

طبعاً نگارنده معتقد است دقت و توجهاتی از این گونه راهی است برای آشکار کردن ریشه مشکلات و اختلال‌هایی که در زاویه دید هنرمند و مدیر ایرانی نسبت به این پدیده وجود دارد. از سوی دیگر تأمل در زاویه نگاه درست به تئاتر، برای تصمیمات کلان جهت رشد تئاتر می‌تواند چراغی باشد و همچنین راهی باشد دقیق تر و کوتاه تر برای پاسخ‌های روشن به ابهامات زیباشناختی مختلف تئاتر ایران.
برای راه یافتن به نزدیکی‌ها و ارتباط ماهوی مدرنیته با تئاتر ابتدا لازم است هر یک از این پدیده‌ها تعریف شوند.
مدرنیته از سویی به دوران حاصل از روشنگری اطلاق می‌شود که در آن تفکر بشری بر خود و قابلیت‌ها و محدودیت‌های ذهنش  آگاه شد و نظامی فلسفی بر اساس آرمان‌های مبتنی بر فهم و نیازهای خود را پایه‌گذاری کرد. لذا در این دوره انسان محور فهم  و اعتبار شد بشر دوره مدرن فهمید  که حکمت‌های فراتر از جهان او از  ذهن و حدود و ثغور عقلش خارج اند، لذا پس از کشمکش های گاه نظری، عملی و حتی خون بار ناگزیر از سکوت در برابر اموری شد که نمی‌تواند به طور دقیق به آنها بیندیشد. دکارت با شک دستوری خود و طرح "من می‌اندیشم، پس هستم" اندیشه و ذهن انسان را محور برون رفت از تردید بر واقعیت دانست و در نتیجه اصالت واقعیت را به ذهن انسان داد. در ادامه کانت و انقلاب کپرنیکی او، به شکلی ظریف تکمیل تبدیل انسان به خدای خود بود. انسان با اتکا به فلسفه کانت صورت‌بندی بلوغی را تجربه کرد که پیش از آن تجربه نکرده بود. از سوی دیگر متفکران پس از کانت آزادی و آگاهی را در این ظرف بلوغ انسانی و اندیشه خود بنیاد ریختند تا حسرت صدها ساله بشر را به سپیده دمان آزادی پیوند دهند و انسان را از زیر یوغ هرگونه چشم سوم بیرون از خودی خلاص کنند.

سايت بانك اطلاعات نشريات كشور به آدرس: http://www.magiran.com/npview.asp?ID=1528460  درخبري به نقل از روزنامه كيهان، شماره 18960 به تاريخ 7/9/86، صفحه 10 (مدرسه)نوشته است:

  جشنواره تئاتر صحنه اي دانش آموزان مقطع متوسطه در مدارس استان تهران آغاز شد.
    حميد رضا بختياري كارشناس مسئول فرهنگي هنري سازمان آموزش و پرورش شهر تهران در اين باره افزود: براساس تفاهم نامه وزارتخانه هاي آموزش و پرورش و فرهنگ و ارشاد اسلامي امسال نخستين بار گروه هاي برگزيده تئاتر صحنه اي دانش آموزان استان تهران به جشنواره تئاتر فجر راه مي يابند و 16 تا 27 بهمن به ارائه نمايش مي پردازند.
    بختياري گفت: اكنون مرحله آموزشي جشنواره تئاتر صحنه اي دانش آموزان در مناطق 19 گانه شهر و مناطق 27 گانه شهرستانهاي تهران آغاز شده است و پس از تائيد نمايشنامه و اجراي نمايش گروه هاي برتر به مراحل استاني و كشوري تئاتر فجر راه مي يابند.
    وي افزود: پس از معرفي گروه هاي برگزيده تئاتر صحنه اي دانش آموزي از مناطق مختلف از چهار تا ده دي نمايشنامه آنان بازبيني و سرانجام ده گروه برتر از شهر و ده گروه برگزيده از شهرستانهاي تهران به جشنواره تئاتر فجر معرفي مي شوند.

از آنجا كه تئاتر حرفه اي كشور براي نيل به اهداف تاترحرفه اي نياز دارد تا زيرساخت هاي خود را غني كند. و اين امر به جز تقويت تئاتر در آموزش و پرورش و توسعه هنرستان هاي تئاتري ميسر نمي باشد.اين تصميم يك حركت مثبت تلقي شده و آن را به فال نيك گرفته و منتظر مي مانيم تا ببينم از شعار تا عمل چقدر فاصله وجود دارد.
البته ما اعتقاد داريم كه اين تصميم بايد از آغاز به كار اولين جشنواره تاتر فجر صورت مي گرفته است و اگر چه بسياري از تصميم سازان حوزه ي نمايش طي 32 دوره گذشته از كنار اين مسئله به راحتي عبور كرده اند. ولي هم اكنون اگر نيم نگاهي به كارنانه ي حرفه اي هاي واقعي تئاتر داشته باشيم .ميبينيم اغلب كساني هستند كه از بدنه تاتر دانش آموزي به تاتر حرفه اي وارد شده وسكان تاتر كشور را به دست گرفته اند. چهر ه هايي سرشناس كه امروز تئاتر دانش آموزي را شايد فراموش كرده باشند. ازخيل اين هنرمندان به ذكر اندكي بسنده ميكنيم.

آقاي حسين مسافرآستانه - در گذشته كارمند رسمي وزارت آموزش و پرورش بوده ورئيس اسبق مركز هنر هاي نمايشي / استاد يدالله وفاداري كارمند رسمي وزارت آموزش و پرورش وم درس دانشگاه. / استاد مسلم قاسمي، كارمند رسمي وزارت آموزش و پرورش در گذشته،مدرس تاتر و نويسنده و كارگردان / سيد جواد هاشمي كارمند رسمي وزارت آموزش و پرورش،نويسنده ،كارگردان ،بازيگر سينما وتاتر و تلويزيون/ دكتر احمد جولايي-كارمند رسمي وزارت آموزش و پرورش ،استاد دانشگاه وچهره برجسته و محقق تئاتر كشور/ استاد عليرضا نادري نجف آبادي كارمند رسمي وزارت آموزش و پرورش ،نمايشنامه نويس،فيلمنامه نويس معاصر كشور/مهرداد راياني مخصوص نويسنده وكارگردان تاتر و از فعالان تاتر دانش آموزي در گذشته/ منوچهر اكبرلو نويسنده ، محقق و منتقد تئاتر كشورو از فعالان تاتر دانش آموزي در گذشته/دكتر مصطفي طالبي-استاد دانشگاه و بازيگر تئاترو از فعالان تاتر دانش آموزي در گذشته/ علي يازرلو  مدرس تاتر،نويسنده و كار گردان تاتر/ استاد منصور پاك بين-مدرس تاتر. نويسنده كتب نمايشي در حوزه تاتر عروسكي/ داريوش مختاري فيلمنامه نويس ،نويسنده و كارگردان تاتر/محرم زينال زاده -بازيگر ،نويسنده و كارگردان تاتر و سنما و از فعالان تاتر دانش آموزي در گذشته/ دكتر فردوس حاجيان- استاد دانشگاه، نويسنده و كارگردان/ كريم سعيديان نونيسنده و كارگردان بين المللي تاتر عروسكي كشور/ حسن وارسته نويسنده و كارگردان و از فعالان تاتر دانش آموزي در گذشته/محمد رضا خسروي كارگردان تلويزيون و بازيگر تاتر و تلويزيون / هوشنگ هيهاوند مدرس و منتقد ، نويسنده و كارگردان و بازيگر تاترو سينما/استاد عزت اله قمي ، مدرس ،نويسنده و كارگردان تاتر/ و بسياري از چهره هاي مطرح كه ذكر همه آنها در اين مجمل نمي گنجد.
بي شك توجه بيشتر به مقوله ي تاتر دانش آموزي ميتواند نويد بخش تقويت تاتر حرفه اي كشور باشد.

 بیوگرافی مهرداد صدیقیان

متولد بهمن ماه ۱۳۶۷ در تهران است ، از کودکی کار تئاتر را به صورت غیر حرفه ای در مدرسه انجام می داده.اولین موفقیتش این بود که سرپرست یک گروه تئاتر در مدرسه شده و در مسابقات بین مدارس مقام اول را کسب کرده و بعد چند بار دادن تست بازیگری ، در سال ۸۴ برای فیلم عصر جمعه مونا زندی تست می دهد و قبول می شود، ورودش به سینما آسان بوده و این را به حساب شانس خوبش می گذارد ، از جمله فعالیتهای هنری اش عبارتند از : عصر جمعه (مونا زندی)، اتوبوس شب (کیومرث پوراحمد)، دیوار (محمدعلی طالبی) و حیران (شالیزه عارفپور) و در حال حاضر مشغول بازی در سریال سقوط یک فرشته است.

بانك سوالات رشته بازيگري

درس شخصيت شناسي

1-     چرا توصيف نماي ظاهري شخصيت مهم است.

2-      خصوصيت بدني واندام شخصيت را توضيح دهيد.

3-     نقص عضو و ارتباط آنرا با شخصيت بيان كنيد.

4-     طرز پوشيدن شخصيت و ارتباط آن با شخصيت را بيان كنيد.

5-      دوستان يك شخصيت معين در بازي، چگونه مارادر شناخت شخصيت او كمك ميكنند.

6-     عادات وي‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍ژه يعني چه و چه ارتباطي با شخصيت شناسي دارد.

7-     ارتباط جنسيت و شخصيت چگونه در شخصيت پردازي مهم هستند؟ مثال بزنيد.

8-     شخصيتي مثال بزنيد كه در آن سن و سال بسيار مهم باشد.

9-     شخصيتي مثال بزنيد كه در آن خصوصيت بدني مهم باشد.

10-چه عواملي در بوجود آوردن رفتار شخصيت موثرند.

شکلات تلخ
گزارشی درباره امنیت شغلی و روانی در حرفه تئاتر (بخش اول)

امنیت شغلی چیست و مسوول برقراری و تامین آن در جامعه چه نهاد یا سازمانی است؟ مقامات دولتی چه وظیفه‌ای در این‌باره دارند؟ ساز وکارهای این موضوع در کجا و در درون چه نهادی تبیین می‌شود؟ بخش خصوصی و تشکلات مردمی چه نقشی در این ارتباط دارند؟ امنیت شغلی چه ارتباطی با امنیت روانی دارد؟ این سوالات مهمترین موضوعاتی است که در مبحث امنیت شغلی و روانی هنرمندان تئاتر مطرح است.

هر چند تعدادی از مسوولان و هنرمندان به عناوین مختلف در فضاهای مجازی، روزنامه‌ها و مجلات سعی کرده‌اند به مسائل طرح شده جواب روشن و مناسبی بدهند اما تاکنون جواب قانع کننده و جامعی برای آن ارائه نشده است.
امنیت شغلی (Job Security) تعریف مشخصی ندارد اما شاید بتوان بهترین تعریف این واژه را چنین عنوان کرد: امنیت شغلی روندی است که به میزان معینی، مجموعه کار و واحد اشتغال را تهدید می‌کند و یا آنها را به چالش می‌کشاند. عدم امنیت شغلی در مجموعه کاری باعث بلاتکلیفی کارکنان مجموعه و در نهایت عدم تعلق خاطر به کار می‌شود. مجموعه چنین روندی به عدم اعتماد به نفس و از بین رفتن انگیزه‌های کاری کارکنان می‌انجامد. مهمترین آسیب‌های امنیت شغلی و به تبع آن امنیت فکری و روانی در جامعه؛ کاهش انگیزه‌ کاری، کاهش فعالیت گروهی و در نتیجه مشارکت اجتماعی در جامعه، افزایش جرائم و در نهایت از هم گسیختگی نهادهای پایه مانند خانواده است. هنگامی که امنیت شغلی در مجموعه‌ای مانند هنر تئاتر به خطر می‌افتد، امنیت فکری و روانی مجموعه هم دچار تلاطم می‌شود و در نهایت مشکلات فراوانی را در بین هنرمندان تئاتر بوجود می‌آورد.
امنیت شغلی در تمامی زمینه‌ها از جمله هنر نمایش امری حیاتی و مهم محسوب می‌شود. این موضوع در دو محور عمده قابل بررسی است: اول امنیت اقتصادی است که به مسائل مالی و معیشتی افراد بستگی دارد و در واقع نبض زندگی و شریان‌های حیاتی هنرمندان تئاتر را شامل می‌شود. تشکیل خانواده، تامین هزینه‌های جاری زندگی و ایجاد استقلال مالی و فکری از شاخص‌های مهم و مطرح این محور است. هر قدر در این بخش ساز و کارهای مناسب تر و بهتری وجود داشته باشد، امنیت بهتر و پایدارتری نیز ایجاد می‌شود. محور دوم، بهداشت روانی است که در سایه امنیت اقتصادی قابل تعریف است و چه بسا در مواردی، مهمتر و حیاتی‌تر از محور اول هم ارزیابی می‌شود. عدم امنیت روانی باعث هدر رفتن بخشی از توانایی و خلاقیت هنرمندان می‌شود و این مسأله در آفرینش هنری افراد تاثیر منفی خواهد گذاشت.
امنیت شغلی و به تبع آن امنیت روانی...

از سوی دیگر آثار بسیاری بر اساس این موضوع کلی تولید و عرضه شده است. بنابراین به ظاهر ذهن ما اشباع شده و امروز باید نکات بارزتر و ریزبینانه‌تری را برای ارائه پیش روی مخاطبان خود قرار دهیم. با این کلیت نمی‌توان نکته بارزی را در برف و بهمن یافت چراکه در آن شکنجه گاه ساواک، نفوذ ساواکی‌ها در میان مبارزان، گسترش مبارزه در میان اقشار مختلف به گونه‌های متفاوت و.. از جمله نکاتی است که بارها درباره‌اش دیده و شنیده‌ایم. ساختار اثر هم چندان جلوه گری نویی ندارد، هر چند نمی‌توان در این رابطه اثر را کاملن کنار گذاشت. چراکه تلاش‌هایی شده تا به لحاظ زیبایی‌شناسی، اثر جاذبه‌هایی را به همراه داشته باشد.

1. شکنجه‌گاه:
نمایش با شکنجه شدن کیومرث (با بازی ناصر عاشوری) آغاز می‌شود. شکنجه‌گر (امیر عدل‌پور) به دنبال گرفتن اعتراف و دریافت اطلاعاتی از مبارزان است. وقتی شکنجه‌گر موفق به این کار نمی‌شود، از محسن (بهرام سروری‌نژاد) می‌خواهد وارد عمل شود. محسن گویا هم‌فکر و مبارزی است که خود را در گروه مبارزان جا انداخته و در حقیقت یک نفوذی است تا آدم‌های مبارز را به تله بیندازند. حالا در رابطه محسن و کیومرث چند احتمال مورد بررسی قرار می‌گیرد. یکی شکنجه¬شدن کیومرث است، دومی آزادی کیومرث است، و... اما اینها فقط احتمالاتی است که مورد بررسی قرار می‌گیرد. شاید هم چیز دیگری اتفاق افتاده باشد. این فرآیند است که خط رئالیسم را از بین می‌برد. هم دلالتی بر تئاتری بودن اثر می‌نماید و هم انسان را از ابعاد مختلف مورد واکاوی قرار خواهد داد.
2. خانه تیمی:
کیومرث و محسن از دست چند مامور فرار کرده‌اند. آنها به خانه تیمی پناه آورده‌اند. خانه‌ای که متعلق به سیناست. آن‌ها درباره خاطرات و آشنایی خود می‌گویند. کار محسن پخش کردن شب‌نامه است و کیومرث یک مرد جوان و خلاق است که در وادی صنعت، هنرنمایی می‌کند. او یک اسلحه ساخته که به دنبال تکثر آن برای دامنه‌دار کردن مبارزه است. جوانی تراشکار که آرزو دارد، روزی بتواند علم و آگاهی خود را از طریق دانشگاه افزایش دهد. او از پیروان خط فکری دکتر علی شریعتی است و بارها به نام کویر و هبوط از آثار این بزرگ¬مرد و مبارز ایرانی پیش از انقلاب اشاره می‌کند. در اینجا پایان ماجرا که این دو فرار می‌کنند یا دستگیر می‌شوند به دو حالت بازی می‌شود. احتمال قوی دستگیری است؛ چراکه در صحنه اول کیومرث را در حال شکنجه شدن و محسن را در حال شکنجه¬کردن دیده‌ایم. پس صحنه دوم ماقبل صحنه اول به وقوع پیوسته است. این هم خط روایت را در هم می‌شکند تا با ارائه پیچیدگی در میان صحنه‌ها، جاذبه ظاهری نمایش را بالاتر ببرد. این هم خود بانی ایجاد توهمات و احتمالات چندگانه خواهد شد که نظم تحلیلی ذهن را برای رسیدن به یک نقطه راحت و مبرهن از بین خواهد برد.
3. فرودگاه:
سینا (حسام منظوری) و رعنا (صفورا کاظم‌پور) در فرودگاه مهرآباد قرار آشنایی گذاشته‌اند. سینا پزشک و رعنا پرستار در شیراز است. این دو قرار است که برای یافتن امکان مبارزه علیه رژیم شاهنشاهی به قاهره بروند. البته این خود سرآغاز عاشقی و تاکید بر دنبال کردن علم برای توسعه مبارزه و خدمت به ملت خواهد بود. در اینجا هم حضور ماموران ساواک با دو احتمال بازی می‌شود. یکی دستگیری اینان و دومی رفتن آن دو به قاهره است. البته حضور صفورا کاظم‌پور در صحنه¬ اول به عنوان زنی که شکنجه می‌شود، کمی این صحنه را زیر سوال می برد؛ چراکه فرار کیومرث هم منتفی است. البته این را باید در صحنه چهارم درک و دریافت کرد.
4. شکنجه‌گاه:
دوباره شکنجه‌گاه را می‌بینیم. درمی‌یابیم که شکنجه‌گر تا پای جان گرفتن از کیومرث در شکنجه دادنش ادامه می‌دهد. محسن نادم و پشیمان او را در بغل گرفته و از بیرون صدای مرگ بر شاه و هجوم مردم شنیده می‌شود. دو مبارز مردمی وارد شکنجه‌گاه می‌شوند و یکی بدون صبر و حوصله محسن شکنجه‌گر را می‌زند. حالا این ¬دو را می‌خواهند به بیرون ببرند تا تحت مداوا قرار گیرند.
5. بیمارستان:

کتاب "حرفه بازیگری از الف تای"نوشته کاترین میفلید با ترجمه علی یعقوب زاده به همت انتشارات افراز وارد بازار کتاب شد.

علی یعقوب‌زاده بازيگر عرصه تاتر و سينماي كشورمان كه از خانواده بزرگ فرهنگيان آموزش و پرورش تهران مي باشد،در بخشی از پیش گفتار این کتاب خاطرنشان کرده است:
سال‌ها بود که در عرصه بازیگری با این سوال‌ها مواجه بودم که اصول پیشرفت در بازیگری چیست؟ چرا بعضی از بازیگران نقش‌های جدی‌تر و ماندگارتری بازی می‌کنند و بعضی کمتر؟ چرا بعضی پرکارند و بعضی کم کار. اصلاً چگونه باید خود را شناساند و کار کرد؟  آیا رشد در بازیگری، به پول و پارتی و داشتن آشنا و سماجت متکی است یا نه، چیزهای دیگری هم وجود دارند که در این امر دخیل‌اند؟ آیا صرف توانمند بودن در بازیگری می‌تواند ضمانتی برای اشتغال مداوم در این حرفه باشد‌؟ دانستن آموزه‌های علمی بازیگری چقدر در پیشرفت بازیگر تاثیر دارد؟ و این سوال که بازیگری کدام یک از این هاست: شغل؟ هنر؟ ذوق؟ صنعت؟ یا تجارت؟
پیدا کردن جواب‌های قانع کننده – دست کم برای خودم – چندان ساده نبود، تا اینکه در یکی از سفرهایی که برای اجرای تئاتر به خارج از ایران رفته بودم، با این کتاب آشنا شدم. از همان آغاز خواندن کتاب، کاربردی بودن آن مرا درگیر کرد. نویسنده کتاب (کاترین میفیلد) خود از بازیگران هالیوود است که دو فیلم با نام های  felesh Eating Mothers  (تولید سال 1988) و Unbelievable Truth  (تولیدسال 1989) را در کارنامه بازیگری دارد. این یعنی نویسنده خود با مشکلات و مسائل این حرفه  به طور ملموس درگیر بوده است. او در این کتاب به دنبال آموزه‌های تئوریک و زیبا شناختی بازیگری نیست. بلکه در پی ارائه دستور العمل‌ها و توصیه‌های کاملاً  کابردی این حرفه صفر تا صد است. با این حال در لابه لای کتاب با مسائل تئوریک نیز روبه رو می‌شویم.
شاید بتوان گفت که این اولین کتاب درباره حرفه، اقتصاد، تجارت و به طور کلی شغل بازیگری به زبان فارسی است و به عبارتی در این زمینه منحصر به فرد است؛ چرا که به کمتر کتابی می‌توان برخورد کرد که به این گستردگی به معضلات شغل بازیگری پرداخته باشد.

"حسین پاکدل"گفت: در حال مذاکره با سید صادق موسوی رئیس مجموعه تئاتر شهر برای اجرای عمومی نمایش "عشق و عالیجناب" هستم و امیدوارم عاقبتِ این کار پر زحمت به فرجامی بایسته ختم شود.

نویسنده و کارگردان نمایش "عشق و عالیجناب" در گفت‌وگو با سایت ایران تئاتر با اشاره به اجرای عمومی نمایش "عشق و عالیجناب" که پیش از این قرار بود در تالار وحدت باشد، گفت: با دعوت مکرر و سفارش اکید مدیر بنیاد رودکی نمایش "عشق و عالیجناب" پس از اخذ مجوزهای لازم تولید شد، اما با تغییر مدیریت بنیاد رودکی وضعیت اجرا دچار ابهام شد. لذا برای سامان دادن به کار و عاقبت نمایش با تمامی مدیران تصمیم‌گیر در عرصه‌ هنرهای نمایشی به دفعات طرح موضوع شد.
وی ادامه داد: این در شرایطی بود که همه‌ این مدیران به خصوص دبیر جشنواره تئاتر فجر و رئیس مجموعه تئاتر شهر از همان ابتدا در جریان تولید این نمایش به سفارش بنیاد رودکی بودند. لذا در نهایت با توافق ....

   ارسال به دوستان -->

مراسم اختتامیه‌ سی‌امین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر شب گذشته –22 بهمن ماه –با حضور جمعی از مسوولان و هنرمندان از جمله سیدمحمد حسینی- وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی –،حمید شاه‌آبادی –معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی –و محمد دشتگلی –سرپرست مرکز هنرهای نمایشی –در تالار وحدت برگزار شد.

به گزارش سایت ایران تئاتر، در ابتدای این مراسم رحمت امینی حاضران را به تماشای گزارش تصویری از سی‌امین جشنواره تئاتر فجر دعوت کرد.
در ادامه موسیقی زنده به اجرا در آمد و سپس نماهنگی  در قالب بیوگرافی و آثار هنرمندان که سال گذشته در میان ما بودند و در حال حاضر در قید حیات نیستند از جمله جواد ذوالفقاری، شاه‌علی سرخانی، فرانک میری، محمود قبه‌زرین و مجید فروغی پخش شد.
بخش بعدی مراسم اختتامیه سی‌ امین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر به تقدیر از چهار هنرمند پیشکسوت عرصه تئاتر اختصاص داشت که در آغاز این بخش، نماهنگی از صحبت‌ها و بیوگرافی احمد جولایی، شیرین بزرگمهر، جمشید مشایخی و اسماعیل خلج نمایش داده شد و در ادامه محمد دشتگلی – سرپرست مرکز هنرهای نمایشی – ، رحمت امینی – دبیر سی‌امین جشنواره تئاتر فجر- ، اردشیر صالح‌پور و خسرو حکیم رابط روی صحنه تالار وحدت حاضر شدند و احمد جولایی، شیرین بزرگمهر، جمشید مشایخی و اسماعیل خلج مورد تقدیر قرار گرفتند.

ناصح کامگاری نويسنده و كارگردان تاتر: تئاتر فجر اندک فرصتی است برای معدودی هنرمند شهرستانی
خبرگزاری هنر: گاهی کیفیت تئاترهای اندیشمند در انبوه اجراهای صرفا سرگرم‌کننده، گمنام و مغفول می‌مانند.

هر ساله در شکل جشنواره تغییراتی به‌وجود می‌آید، نظرتان درباره تغییراتی که امسال در بخش‌های جشنواره به‌وجود آمده چیست؟
این که هر سال چه سبدهایی بر خوان جشنواره می‌چینند مهم نیست، مهم توشه‌ای است که از صافی گذرانده و در این ظروف می‌ریزند. از آن‌جا که کمیٌت همیشه امتیاز آماری دارد، گاهی کیفیت تئاترهای اندیشمند در انبوه اجراهای صرفا سرگرم‌کننده گمنام و مغفول می‌مانند. "تئاتر برای مردم" هم داعیه دهان‌پرکنی است، چون مردم که یک‌دست نیستند و اجراهای "سانتی‌مانتال" و لوکس فقط اسباب تفنن طبقه مرفهین است که دست‌شان به دهان می‌رسد و گیشه تئاتر اشرافی را رونق می‌دهند. در نقطه مقابل، در حالی‌که برای ارتقا سطح فرهنگ عمومی، دولت موظف است با پرداخت یارانه به تولید تئاتر هنری تفکربرانگیز برای اقشار کم درآمد بپردازد، اغلب نمایش‌های سبک عامیانه یا اجراهای سفارشی با مضامین شعاری در نظر می‌گیرند و خبری از تئاتری که همه اقشار و صنوف اجتماعی دغدغه‌های خود را در آینه آن ببیند، نیست و جایگاه و بخش مستقلی هم در جشنواره ندارند.
آیا در جشنواره امسال اثری از شما حضور دارد و یا این‌که برای همکاری دعوتی از شما شده است؟
یکی از نمایش‌نامه‌هایم را با نام "عقرب" برای اجرا در بخش بین‌الملل ارائه کردیم که پذیرفته نشد. برای طراحی صحنه دو نمایش "کمد" به کارگردانی شهره سلطانی و "صنم" به کارگردانی علی یازرلو نیز دعوت شدم اما این همکاری هم به کامکاری نرسید! زیرا یکی از خوان بازبینی نگذشت و دیگری به موعدی پس از جشنواره موکول شد.

به گزارش روابط عمومی منطقه ده نمایش "شبی از شبهای عباس" نوشته و به کارگردانی "علی یازرلو" با حضور شورای معاونین و مدیران منطقه ده در آمفی تاتر هنرستان "محمد مردانی 12" به روی صحنه رفت و مورد استقبال  حضار قرار گرفت.

این نمایش به مناسبت ۲۸ صفر و با حضور تعدادی از بازیگران عرصه تاتر و تلویزیون و همچنین با هنرنمایی جمعی ازدانش آموزان هنرستان مردانی 12 به اجرا در آمد.

"شبی از شبهای عباس" پیش از این در مناسبت های مختلف در تالار وحدت ،تالار محراب ، به روی صحنه رفته بود.

این نمایش در شیوه ای جدید با استفاده از تکنیک های مختلف تاتری با ترکیب صحنه های نمایش با طراحی فرم ها و حرکات نمایشی بر گرفته از آیین های نمایش ایرانی  به روایت جدیدی از حادثه ی نهضت عاشورا و دلاوریهای سقای آب و ادب" حضرت ابالفضل العباس" با گره خوردن در زندگی همسر شهیدی که منتظر خبری از فرزند مفقود الاثرش به نام "عباس" است آغاز وبا آمدن عباس در انتهای نمایش  در هاله ای از ابهام و فضایی غیر رئالیستی که فضای مرگ را تداعی میکند به پایان میرسد.

در این نمایش عوامل زیر به ایفای نقش پرداخته اند.

نویسنده و کارگردان:علی یازرلو

مدیر تولید:علیرضا رحیمی پور

دستیارکارگردان وبرنامه ریز: کوروش شاهونه

طراح حرکات موزون:علی یوسف زاده

طراح لباس :شهلا ولد خانی

طراح پوستر و بروشور:آناهیتا اشکبوس

منشی صحنه:سمیه صباغی

بازیگران: ابراهیم قراگوزلو/فاطمه حیدری فرد/کوروش شاهونه/سید محمد باباحیدری/حسین انصاری زاده/ علی یوسف زاده/ و علی یازرلو

گروه حرکت:امیر حسین یوسف زاده/محمد جواد علیزاده/مهرام شجاع/آروین شاه حسینی/رضا ذوالفقاری/ساسان اسماعیلی/پوریا دادخواه/سید مجتبی کاظمی/ ابوالفضل دم شناس/میثم زرقانی/عرفان سیمین ترنج/ مهران رحیمی پور/پارسا یازرلو/امیرمهدی محمدی/سیدحمید میر سلیمانی/محمد نژاد/سعید ناصری/دانیال محمد علیخانی/مهدی گلزار/محمد رضا محمدی/سید مجید کاظمی/امید کریم یوسفی/

کارگاه آموزشی «بدن در سایه» با حضور «یورگاس نانوریس» هنرمند یونانی در سی امین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر برگزار می‌شود.

تئاتر حکایت نمی‌کند نشان می‌‌دهد
نگاهی به جایگاه قصه یا روایت در درام امروز

رضا آشفته:
آنچه باعث نوشتن مقاله قصه در درام شده است، همانا شنیدن روخوانی نمایشنامه "گرم‌خانه" نوشته علی اکبری بوده است. این نویسنده جوان در پایان کارگاه آموزشی «قصه،‌ شعر، نمایشنامه» روزبه حسینی به عنوان کار پایان دوره، نمایشنامه خود را به همراه پژند سلیمانی و مریم برزگر روخوانی کرد. آنچه شنیدیم بیش‌تر یک قصه بود تا درام. البته شاید در زمان اجرا قابلیت‌های اجرایی آن بالا برود و از این حالت غالب شدن قصه بر درام بگذرد.

این جلسه به پیشنهاد گروه آموزشی بازیگری شهر تهران با هدف شناسایی کتب درسی و آموزشی رشته بازیگری به منظور معرفی جهت استفاده هنرجویان در  مراکز آموزشی رشته بازیگری صورت می گیرد.

مولفان و ناشران کتب نمایشی با موضوعات  مرتبط با رشته بازیگری در صورت تمایل به بررسی آثار خود میتوانند یک جلد از نمونه آثار خود را به آدرس تهران: / اتوبان شهید نواب صفوی/ خیابان بریانانک/ هنرستان محمد مردانی آذری./گروه بازیگری/ ارسال نمایند. ویا با شماره تلفن ۵۵۷۳ ۳۲۰۵  تماس حاصل فرمایند. 

24 اثر از میان 110 اثر رسیده به بخش تجربه‌های نو راه یافتند.

به گزارش دریافتی سایت ایران تئاتر از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی، هیأت داوران بخش تجربه‌های نو متشکل از امیر دژاکام ، مسعود دلخواه و محمود رضا رحیمی، 24 اثر را با توجه شاخصه‌های زیر از میان 110متن متقاضی در اولویت انتخاب قرار دادند.  
1.    توجه به تجربه‌های نو در اجرا یا در ساختار ادبی متن
2.    سوابق و موفقیت‌های پیشین کارگردان در تئاتر
3.    ارائه طرح و شیوه اجرایی دقیق و کامل
شهرستان:
1.    خاطرات عامیانه، نویسنده و کارگردان: بابک دقیقی، کرمان
2.    رقص روی چشم فرشته مصلوب، نویسنده و کارگردان: میلاد اکبر نژاد، شیراز
3.    رکوییم برای هیروشیما، نویسنده و کارگردان: محمد رضا پور مقدم، شیراز ( مشروط)
4.    سه گانه های عاشقانه ،نویسنده:گروهی ،کارگردان: پیام عزیزی و علیرضا مدنی، اراک
5.    شی تال برقص بر مرگ من، نویسنده و کارگردان: مهران محمود زاده دهبارزی، هرمزگان
6.    لیر به روایت کردلیا، نویسنده و کارگردان: فرزین ریحانی راد، تبریز
تهران:
7.    ای قاصد سلطان غریبان، نویسنده و کارگردان: محسن رنجبر، تهران
8.    این همه سنگر و این آدم ها که تا آخر زنده اند، نویسنده و کارگردان: روزبه حسینی، تهران
9.    آلزایمر ، نویسنده و کارگردان: سحر افتخار زاده، تهران
10.    آمدیم نبودید رفتیم، نویسنده: محمد چرمشیر، کارگردان: رضا حداد، تهران
11.    پاورقی، نویسنده: فواد مخبری، کارگردان: احمد کچه‌چیان، تهران
12.    خوابگردها، نویسنده: محمدرضا قاسمی، کارگردان: یحیی نظری، تهران
13.    سونامی نوردان خطه،نویسنده: امیر عالمی و آرش میر طالبی، کارگردان: آرش میر طالبی، تهران (مشروط)
14.    عروس روی خرده شیشه ها، نویسنده و کارگردان: محمد رضا قلی پور، تهران
15.    فرانی و زویی، نویسنده:شهرام احمدزاده، کارگردان: آرش دادگر، تهران
16.    کابوسهای ادیپ، نویسنده و کارگردان: روزبه ناصری، تهران
17.    کافکا با من سخن بگو، نویسنده و کارگردان: قطب الدین صادقی، تهران
18.    کمدی تراژدی احتراقات ، نویسنده و کارگردان: میثم عبدی، تهران
19.    گروتسکی برتبار شناسی دروغ وتنهایی ، نویسنده و کارگردان: سجاد افشاریان، تهران ( مشروط)
20.    لیر شاه، نویسنده: میلاد حسینی و کاوه مهدوی، کارگردان: کاوه مهدوی، تهران
21.    مار خورده افعی شده، نویسنده:اقتباس از یوگنی گرشکاوتن ،کارگردان: گلبرگ ابوترابیان ، تهران
22.    ماه بر ترک اسب پیر، نویسنده: ایوب آقاخانی ،کارگردان: محسن میرزایی ، تهران
23.    نظریه هایی درباره طبقه دوم، نویسنده و کارگردان: وحید نفر، تهران
24.    ویتسک، نویسنده و کارگردان: رضا ثروتی، تهران
یادآوری می‌شود سی‌امین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر از تاریخ 5 تا 22 بهمن سال جاری به دبیری رحمت امینی در تهران برگزار می‌شود.
برای دریافت اطلاعات بیشتر به سایت جشنواره تئاتر فجر به نشانی www.fitf.ir مراجعه کنید.

  گونه های نمایشی و تئاتر "هجو دنیای بدون انسان"

زهرا حبیبی:وقوع جنگ های جهانی اول و دوم، انقلابهای بزرگ در گوشه و کنار جهان و یک سلسله پیشرفتهای شگرف علمی از جمله پیشرفت نیروی اتمی برای ویران کردن زمین، اثرات مخربی در ارزشها و شیوه تفکر مردم باقی گذاشت.

"بی هدفی، نگرانی و انزوا" در افراد که دانشمندان علوم اجتماعی واژه بی حسی را برای توصیف آن به کار می برند یکی از این اثرات است.
شرایط نابسامان سیاسی و اقتصادی پس از جنگ جهانی اول زمینه ای برای به قدرت رسیدن هیتلر و موسیلینی در آلمان و ایتالیا بوجود آورد. تهاجم موسیلینی به اتیوپی، اقدام به کشتار کمونیست ها و قتل عام بیش از 6 میلیون یهودی به دست هیتلر و سایر جنایاتی که در جریان جنگ دوم جهانی به وقوع پیوست انسان را به این پرسش ها وا می دارد که : چگونه مردم می توانند در حق یکدیگر چنین کنند؟ چگونه اروپائیان به ظاهر متمدن مسیحی می توانند میلیونها نفر از همنوعان خود را این چنین تنظیم شده و خونسردانه بکشند و چگونه خداوند اجازه چنین اتفاقی را می دهد؟ آیا انسان براستی فرزند خداست و اگر چنین نیست و به گفته داروین به راستی انسان از تکامل نسل میمون ها بوجود آمده است پس تکلیف ارزشها و سنت ها و ادیان چه می شود؟
از این وضعیت پریشانی، نگرانی، بی ریشگی و از خود بیگانگی تئاترهایی زاده می شود که در ادامه با آنها آشنا می شویم:

رضا توداري از فارغ التحصيلان رشته بازيگري" هنر ستان محمد مرداني شماره ۱۲ "مي باشد. وي تاكنون در پروژه هاي متعددي به عنوان مدير توليد. مدير برنامه ريزي ، تهيه كننده و كارگردان حضور داشته است.

از جمله فعاليتهاي وي كارگرداني و توليد مجموعه ي تركيبي" كتابي براي مطالعه"؛ مي باشد كه تا كنون بيش از ۹۰ برنامه ي آن از شبكه جهاني امام حسين(ع) با اجراي "علي يازرلو" پخش شده است.

از ديگر فعاليتهاي ايشان مي توان به ساخت فيلم هاي كوتاه " داستان هاي جنگ "،" اي خدا "براي جشنواره فيلم صربستان و نويسندگي فيلمنامه ي "اگه من خدا بودم"و فعاليت در برنامه سازي براي شبكه هاي "دو" و "سه" ،"پنج" سيما ، شبكه هاي "سحر" ؛"العالم"   "الكوثر" ، "هدهد"  اشاره كرد .

توداري در حال حاضر دانشجوي دوره كارشناسي رشته سينما بوده و مديريت توليد پروژه تله فيلم "در گوشم بخوان" به كارگرداني علي وزيري و صادق دوسرنيان مقدم را درپيش رو دارد. ديگر عوامل اين فيلم را عليرضا كريم زاده به عنوان تهيه كننده و مجري طرح علي دهمرده به عهده دارند.

هادي اتابكي يكي از فارغ التحصيلان رشته بازيگري هنرستان "محمد مرداني شماره ۱۲ "مي باشد كه تا كنون در بر نامه هاي متعددي در عرصه سينما و تاتر ، تلويزيون ، به عنوان بازيگر ، مجري، دستيار كارگردان ؛ برنامه ريز فعاليت داشته است.

سریال «بزرگمرد کوچک» که در سال 87 از شبکه دو سیما پخش شده بود قرار است به یاد کارگردان این مجموعه مسعود رسام، مجدداً از این شبکه پخش شود.

موضوع این سریال به زندگی دانش آموزی به نام علیرضا می پردازد که بچه ای پر جنب و جوش و كنجكاو و مملو از سؤال و چرایی درباره زندگی پیرامون خویش و دنیای امروز و تاریخ است. او در مقطع راهنمایی به همراه دیگر دانش آموزان همسن خویش تشنه آموختن است ولی گاهی افراط او در تحقیق و كنجكاوی، مدیر و معلمان مدرسه را به دردسر می‌اندازد…

تهیه کننده این سریال سعید پورفرج و  نویسنده آن شیما بحرینی است. از جمله بازیگرانی که با این سریال همکاری داشته اند می توان به رامبد جوان، لاله صبوری، بهروز بقائی،هادی اتابکی ، شهربانو موسوی، احمدرضا اسعدی، ندا مقصودی، فریبا نادری، عزیز مالکی، بیژن سیفان، ایرج ملکی،  مهدی طنابچی، رضا سعادت و بهرام محمدی پور اشاره کرد.

 طراح سوالات : علي يازرلو

 1- عاملی که با عث تخریب جریان تمرکز بازیگر می شود.

 الف: عظمت صحنه        ب:تنش بازیگر            ج: رویداد           د: حس

 2 – بازيگر به كمك آن از فكر اصلي پنهان در نقش آگاه شده وابزار عمل بازيگر است .

 الف:احساس                ب: تعقل                  ج:  تكنيك          د: بداهه پردازي

 3 - بازيگر در هر لحظه از بازي بايد به چه چيزي فكر كند .

 الف: رويداد نمايش         ب: ميزانسن            ج:  ديالوگ          د: تدارك صحنه

4 - " اگر جادويي" در تاتر  ، وا‍ژه ي كليدي كدام يك از گزينه هاي زير است.

 الف: تاركوفسكي         ب:  استلا ادلر          ج:آنتوان چخوف     د: استانيسلاوسكي

 5 -  اگر لحن بازيگزتاكيد داشته باشد ، گوينده صدا .................... به نظر مي رسد.

 الف:  صميمي     ب: عادي و ساده     ج: گستاخ و غير صميمي      د: زننده و بي ادب

 6 - تاكيد بيش از حد بر روي اثرات خارجي بازي موجب مي شود بازيگران در اجراي نقش خود:

 الف: باانگيزه باشند      ب: با احساس باشند      ج:اغراق و مبالغه كنند     د:خلاق باشند.

 7- توجيه ................. سهمي است كه بازيگر ؛به آنچه نمايشنامه نويس نوشته است ادا مي كند.

 الف: دروني          ب: آني           ج: شرايط محيطي         د: جمع و جور كردن رويداد

 8- تكنيكي كه" زمان واقعي "را در" زمان نمايشي "مي گنجاند چيست.

  الف: كم كردن زمان نمايش           ب: ياد آوري شرايط زمان      ج: جمع و جور كردن رويداد                      د: حوادث برنامه ريزي شده

 9-  سخاوتمندي ، وارث جسمي نيرومند ، قدرت و اصالت از خصوصيات اين طبقه است.

 الف: طبقه اشرافيت         ب: طبقه كارگر           ج: طبقه متوسط                د: متوسط به بالا

 10- به فرايند "گفتگو كردن با خود" و فراخواندن گذشته و باز گرداندن آن را گويند.  

  الف: به رويا رفتن          ب: به خاطر آوردن        ج:  گپ زدن                   د:حرف زدن

  11- اجازه تخلف "اشتباه كردن" در تاتر را شرح دهيد.

  12- شيوه هاي مختلف نفس كشيدن رانام برده و صحيح ترين روش را بنويسيد.

  13- تاثير گذاري در كلمات و عبارت و جملات را با ذكر مثال شرح دهيد.

14- دو تاثير يا كاركرد مكث كردن در تاتر را ذكر كنيد.

  15- بدن انسان از مجموعه سلولهايي با وظايف مشخص تشكيل شده ؛ آنها را چه مي نامند ؟ چهار مورد را نام ببريد.

 منابع:

  فنون بازيگري    -    نورالدين استوار

  تكنيك بازيگري   -    استلا آدلر

کارگاه آموزشی تئاتر فیزیکال از سوی چهاردهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی و کمپانی تئاتر چو این (cho_in )  از کشور کره جنوبی و همچنین با همکاری "کمپانی فرهنگ و نمایش" کشور فرانسه از 20 تا 30 اردیبهشت برگزار می‌شود.

  ^{فراخوان هشتمین جشنواره سراسری تئاتر رضوی از سری برنامه‌های نهمین جشنواره بین‌المللی امام رضا (ع) منتشر شد.}

Powered By
  BLOGFA.COM